martes, 27 de mayo de 2014

EVALUACIÓN


EVALUACIÓN Y CALIFICACIÓN son dos conceptos que tienen que ver con la justicia, de lo que hablamos la primera semana, cerrando el ciclo del curso.
la evaluación es algo que se razona mientras que la calificación es una nota.


TIPOS DE EVALUACIÓN.

- Cualitativa
Es más complicada, se valora todo con respecto al alumno

- Cuantitativa
Es la más fácil, funciona con preguntas, respuestas y notas.
Es importante fijar unos objetivos mínimos a cumplir y en torno a los cuales calificar: SS, AP, NT, SB, MH.

Evaluación. cuantos más enfoques haya y más personas intervengan, más posibilidades de alcanzar la justicia.


Clase dedicada a 100 artistas contemporáneos que hay que conocer

- Duchamp
- Joseph Beuys
- Lucio Fontana
- Louise Borgeois
- Isamu Noguchi
- Marisa González
- Mathew Barney
- Sherrie Levine
- Takashi Murakami
- Rachel Whiteread
- Carmen Calvo
- Hernández Pijuan
- Marina Abramovic
- Sol Lewitt
- Isidoro Valcarcel
- Agnés Martín: delicada
- Matta-Clark
- Hanne Darboven
- Antoni Abad
- Marina Núñez
- Zhang Huan
- Ignasi Aballí
- Mariko Mori
- Jaume Plensa
- Cristina García Rodero
- Daniel Canogar
- Eulalia Valdosera
- Laura Torrado
- Pablo Genovés
- Isabel Muñoz
- Santiago Sierra
- Oppenheim
- Tomás García Asensio
- AES+F
- Yayoi Kusama
- Ana Laura Aláez
- Miss Van
- Fontcuberta 
- Kara Walker
- Rafael Lozano Hemmer
- Mark Ryden
- Tacita Dean
- Elena Asins
- Agustín Ibarrola
- Esther Ferrer
- Eugenio Recuenco
- David La Chapelle 
- Michal Rovner
- Isidro Ferrer
- Cristina Iglesias
- Carmen Lafton
- Jerónimo Elespe
- Pérez Villalta
- Chuck Close
- Alex Gross
- Cristina Lucas
- Richard Lord
- Nancy Holt
- Cindy Sherman
- Cristo
- Nancy Spero
- Damien Hirst
- Tracey Emin
- Leon Golub
- Rineke Dij Kstra
- Banksi
- Keith Haring
- Aziz y Cucher
- Kiki Smith
- Peter Doig
- Pipilotti Rist
- Thomas Demand
- Tobias Rehberger
- Hermanos Chapman
- Paul McCarthy  

Presentaciones y Libro

Clase dedicada a las presentaciones que quedaban pendientes y a revisar las partes del libro que estamos elaborando en clase, distribuir los capítulos y dar los últimos toques a la organización del mismo.

ANDY GOLDSWORTHY Y RICHARD SERRA

ANDY GOLDSWORTHY

                
                                  
                                   



RICHARD SERRA





    

DOCTORADO, MÁSTER Y TESIS


MÁSTER

(unos para doctorado y otros no)
Los masters sirven para especializarse, los mejores master son los que abren más puertas.
Debido a su precio tan elevado en nuestro país, algunas personas tienden a cursarlos en el extranjero, buscando algunos países en los que son más baratos.

Requisitos para master
- Nota de corte
-Curriculum, en el que se debe destacar la experiencia profesional y todo lo que sirva para que ellos vean que eres apto.

Consejos
- Una vez que te han aceptado, estudiar el currículo de los profesores, ya que al final es uno de esos profesores quién te llevará el trabajo de fin de máster, la tesis...

- En cuanto al trabajo fin de máster, es conveniente tratar un tema que luego te sirva en caso de querer realizar una tesis.



DOCTORADO

El doctorado no sirve para especializarse, sino para ser docente universitario.
Hay programas de doctorado qe van por número y nombre
Hay cursos de doctorado en los que no hay mucha docencia
En los doctorados es muy importante la metodología de investigación

Requisitos para doctorado
- CV
- Memoria de intereses adecuada al departamento


TRABAJOS A REALIZAR

TFG- trabajo fin de grado
DEA- diploma de estudios avanzados
Tesis- La enuncias con una hipótesis


TESIS

La tesis es un trabajo original pero no tiene porqué ser inédito. En una tesis tratas un mismo tema desde distintos pintos con diferencias muy sutiles
Hay dos maneras de hacerlo:
- Publicando en revistas científicas con índice de impacto (ejemplo: arte, individuo y sociedad; Nature, Universidad de Granada o Salamanca)
- Que tu trabajo haya sido citado en numerosas ocasiones.

Tras realizar la tesis se realiza un acto de defensa ante un consejo de doctorado, ahí se valora si se admite para la defensa o se rechaza para corregirla.

Fundamental elegir un buen director de tesis, TFM...

Requisitos para elegir un buen director TESIS
- Los directores de tesis no tienen ningún tipo de remuneración económica.
- Debe entender nuestro tema
- Debe tener un compromiso con la universidad
- Debe estar a tu entera disposición


¿Qué es investigar?
Investigar es buscar la verdad de algo que tú supones y no está.
¿Qué podemos investigar?
Hay que tener una idea de la que partir. Depende del enunciado, de lo que yo diga al principio va a partir todo lo demás.
Primero hay que saber que nuestra tesis no está ya hecha.

Antecedentes
Bases de datos nacionales e internacionales. No valen divulgaciones

Metodología de desarrollo para comprobar mi teoría
metodologías cualitativas, cuantitativas, científicas...
hablar de qué metodologías vamos a usar y porqué
Trabajo de campo
Hablar siempre en nos o en se

Análisis de resultados
- Conclusiones y resultados de la investigación
-Importancia de los datos
- Campos que dejas abiertos para futuras investigaciones
- Fuentes documentales (bibliotecas y lugares para la investigación)
- Referencias (todo lo que citas) y bibliografías, los libros que has usado, los que crees importantes...

Seguimos las normas internacionales de APA 6

SALIDAS PROFESIONALES EN BBAA

                                  

-Animador digital
-Animador socio-cultural
-Anticuario
-Arqueólogo
-Atrecista
-Artesano/ Ceramista
-Comisario de exposiciones/Curador
-Conservador de bienes culturales y obras de arte
-Creativo de historietas
-Creativo de publicidad
-Creativo de videojuegos
-Critico de arte
-Educador (profesor)
-Diseño y elaboración  de materiales didácticos
-Decorador
-Dibujantes
-Director de arte creativo
-Director de fotografía
-Diseñador gráfico
-Diseñador audiovisual
-Diseñador de interiores
-Diseñador publicitario
-Escultor
-Escaparatista
-Escenógrafo
-Fotógrafo
-Formador en Artes plásticas
-Galerista
-Gestor cultura
-Guía y monitor turístico
-Guía y monitor de museos y exposiciones.
-Maestro de taller de obras plásticas.
-Maquetador
-Mediador interculturalMonitor de tiempo libre
-Montador de exposiciones
-Museólogo
-Paisajista
-Pintor
-Profesor secundaria
-Profesor enseñanzas artísticas
-Restauración
-Técnico desarrollo y manejo web
-Técnico de storyboard
-Subastador
-Tasador de obras de arte
-Técnico actividades extra
-escolares
-Ilustrador

JILL GREENBERG

Jill Greenberg es una artista canadiense.
Su trabajo más conocido por la controversia que crean son una serie de retratos fotográficos que muestran a niños pequeños llorando.
Presenta una fotografía muy retocada, roza lo irreal por sus colores saturados y el tratamiento de la imagen.
Algunos de sus trabajos:

UNIDAD DIDÁCTICA. ¿CÓMO SE HACE UN CÓMIC?

Pautas para realizar una unidad didáctica sobre cómo realizar un cómic.





1. ¿A quién va dirigido el taller?
Supongamos que va a ser un grupo heterogéneo, con personas de 7 a 60 años, de manera que hay que impartir el taller de manera que se ajuste a todos los niveles.

2. ¿Dónde realizamos el taller?
Buscar un lugar idóneo para realizar el taller, teniendo en cuenta el contexto.

3. ¿Qué título ponemos?
En este caso lo llamaríamos "cómo realizar un cómic"

4. Descripción sencilla de lo que queremos explicar
Se trata de una unidad didáctica teórica y práctica en la que explicamos de manera sencilla la forma de realizar un cómic

5. ¿Cuáles son los objetivos?
Es importante aclarar los objetivos, como por ejemplo que vamos a aprender a desarrollar un comic a partir de una historia, si aprenderemos a sintetizar y organizar los diálogos....

6.¿Qué contenidos hay?

Debemos establecer los contenidos mínimos y cómo se van a desarrollar la unidad didáctica

7.¿Cuánto tiempo durará cada contenido?
Es importante saber cuánto tiempo va a durar cada parte de la unidad didáctica

8. Metodología

Debemos saber cómo vamos a plantear nuestra clase, si solo con taller, como clase magistral, en mesa redonda...

9. ¿Qué medios necesitamos?
Por norma general si es una clase taller necesitaremos material plástico como pinturas, papeles, material de papelería en general, un aula preparada con mesas, taburetes...

10. Evaluación
Contemplamos y aplicamos los distintos tipos de evaluación y autoevaluación.

REBELIÓN EN LA GRANJA DE G. ORWELL

El libro que yo he elegido para exponer en clase es Rebelión en la Granja, de George Orwell













La primera vez que leí este libro en el colegio fue por obligación, pero al contrario de otros de lectura obligatoria, este me encantó. Hace no demasiado decidí releerlo y quedé nuévamente sorprendida, iluminada por la realidad de esta fábula. 

Se trata de una fábula satírica que habla de la corrupción en el poder, y aunque el libro habla en concreto del socialismo soviético, es brutal leerla y ver cómo puede ser aplicada fuera de ese círculo, adaptándose perfectamente a los sistemas políticos actuales.

La historia se ambienta en una granja, la granja Manor, un día el cerdo más viejo les habla de una futura revolución que cambiará todo, a partir de la cual los animales serán dueños de ellos mismos, sin la represión y la dictadura de los humanos.

Cuando se cumple esta predicción los animales se hacen con la granja, aprenden a leer y a escribir y concretan 7 nuevos mandamientos por los que se regirá la granja

  1. Todo lo que camina sobre dos pies es un enemigo.
  2. Todo lo que camina sobre cuatro patas, o tenga alas, es amigo.
  3. Ningún animal usará ropa.
  4. Ningún animal dormirá en una cama
  5. Ningún animal beberá alcohol.
  6. Ningún animal matará a otro animal.
  7. Todos los animales son iguales

Poco a poco, los cerdos que adquieren mayor poder debido a su inteligencia, se van haciendo con los poderes de la granja y adquieren paulatinamente las características de los humanos que en un principio repudiaban y por los que se inició la revolución.

Los mandamientos acaban reducidos a uno

Todos los animales son iguales, pero unos son más iguales que otros

Finalmente es imposible distinguir a los humanos de los cerdos y a los cerdos de los humanos.

LIBROS

Exponemos en clase libros que hayan significado algo para nosotros, un antes y un después, o con los que hayamos aprendido algo.

María Jesús Abad

- La vida de las abejas
-Yo dibujo
- La serpiente verde
-Einstein: mi visión del mundo
- La isla de hidrógeno
- La modernidad líquida

Daniel
- 100 años de soledad

Mar
- El beso de Judas de Fontcuberta

Laura
-Esto no son las torres gemelas

Estefanía
- Esta noche dime que me quieres

Carmen
-vientos del Este, vientos del Oeste

David
- El cuervo
- Libro de Theo

Carlos
-Crimen y castigo

Introducción a las técnicas pictóricas sobre muro

   Con vistas a realizar un libro sobre Bellas Artes, hemos repartido los diferentes temas. Yo hablo de la asignatura dedicada a las técnicas pictóricas sobre muro

¿En qué consiste esta asignatura?
Esta asignatura optativa pretende enseñarnos algunas técnicas antiguas, en concreto
el fresco, el esgrafiado y el mosaico. Estas técnicas eran típicas de los antiguos
maestros del arte, por lo que es realmente interesante conocerlas desde el
punto de vista del artista actual, en esta clase aprendemos las técnicas, las complejidades
y las ventajas que tienen estos procedimientos.
Pese a que las técnicas son muy antiguas y acostumbramos a ver imágenes obsoletas,
en esta asignatura se goza de gran libertad, nosotros podemos aplicar el arte
moderno a estas superficies, quedando unos resultados sorprendentes.

¿Cómo funcionan las clases?
Las clases constan de una parte teórica y una práctica. La parte teórica es mínima
pero indispensable y se imparte al principio de cada ejercicio para una buena comprensión
de la técnica, de manera que una vez situados en el taller se pueda aprovechar
el tiempo al máximo.

¿Qué necesito?
Es una clase mayoritariamente de taller, dónde el trabajo manual y artesanal son los
protagonistas. Podríamos definir esta asignatura como “albañilería creativa” y pese a
las apariencias, la paciencia y la delicadeza han de ser dos virtudes a cumplir; eso sí
al terminar el trabajo, ves la recompensa.

Esgrafiado, Fresco y Mosaico
El esgrafiado y el fresco, al ser trabajos de gran tamaño, se realizan por parejas, el
mosaico en cambio, es un ejercicio individual.
-Esgrafiado
Es una técnica decorativa, puede realizarse en distintas superficies, aunque en este
caso se aplica sobre muro. Consta de varias capas, cada una realizada individualmente
con distintos materiales como tipos de arena, o pigmentos. Lo interesante es
que a través de dibujos inscritos, se van descubriendo las capas con distintos colores.
Lo más habitual en los esgrafiados es ver dibujos simétricos, para los que se
utilizan plantillas. Gracias al uso de pigmentos pueden quedar unos ejercicios muy
coloridos y novedosos.
-Fresco
Es el más complicado de los tres, es una técnica elaborada sobre una superficie, en
distintas capas de mortero(*) y pintada con los pigmentos incrustados cuando todavía
está la última capa húmeda. La complejidad de este ejercicio la encontramos en
las cantidades de los materiales a mezclar y en los tiempos de secado.
El fresco más conocido es por supuesto el trabajo de Miguel Ángel en Capilla Sixtina,
la cual, tras haber realizado nuestro propio fresco, apreciaremos aún más.
-Mosaico
Esta técnica necesita paciencia y mimo. Se realiza a partir de un dibujo o boceto previo,
y se intentará plasmar ese mismo dibujo hecho con teselas. El tamaño del mosaico es
más pequeño que el usado para el fresco o el esgrafiado y se hace de manera individual.
Visualmente es con la que estamos más familiarizados, y la que menos ha caído
en desuso.

Ventajas y Carencias.
La asignatura de Introducción a las técnicas pictóricas sobre muro te da la oportunidad
de aprender otras técnicas que de otra manera sería complicado aprender, pero todo es
mejorable, como el espacio del taller, el cual debería ser más grande, ya que se trabaja
en grandes formatos, o la disponibilidad del material que fuese a cuenta de la facultad
y no de los alumnos y profesora.




PLANTEAMIENTOS PREVIOS: cómo organizar una clase


Planteamiento de cómo se organizaría una clase de BBAA

1.ANTECEDENTES

- Primero hablaríamos del origen del término BBAA y su definición.
- Las 6 artes en la antigüedad
- Cuando los estudios de bellas artes no eran universitarios
- Cómo y cuándo comienza a ser BBAA un estudio universitario.
- Bellas Artes como carrera de humanidades o de politécnica.
- Por último realizaríamos una crítica constructiva desde el punto de vista de haber sido alumno


2. TEORÍA vs PRÁCTICA

- Nivel de exigencia de las clases
- ¿Es importante que haya más teoría o más práctica?
- ¿Debería haber talleres abiertos para economizar tiempo? 

3.SISTEMAS DE BBAA EN OTROS PAÍSES Y CIUDADES

- ¿Es BBAA una enseñanza que debería impartirse en academia o en universidad?
- Ejemplos como Berlin, Hamburgo, Roma...


4. PROPOSICIONES DEL ALUMNADO PARA MEJORAR LA ENSEÑANZA

- Falta de la enseñanza de técnicas nuevas
- Sobran técnicas obsoletas como la creación de pigmentos

5.¿QUÉ CLASES TENEMOS Y QUÉ SABERES SE ABORDAN?

-Teoría ( Contextualización histórica del arte, conceptos plásticos)
- Prácticas artísticas (dibujo, pintura, escultura, grabado, fotografía, performances, muro, escenografía, diseño gráfico, restauración...)

6. DEFICIENCIAS

- "Enseñar a escribir y hablar"
- Investigación desde primer curso


SER Y TENER

Ser y tener es un documental francés dirigido por Nicolas Philibert y estrenado en 2002.







Es un documental que nos habla de un profesor que da clase en un pueblo de Francia a un número muy reducido de alumnos y de distintas edades. De esta manera, el profesor, muy paciente y tranquilo, llega a conocer a sus alumnos y se crea cierto vínculo y respeto entre ellos.


Esta película documental, nos da lección sobre la educación y los valores. Este profesor trata a cada alumno no como masa colectiva sino como individuo, enseñándoles no solo las materias típicas de la escolarización, también la importancia del amor y el diálogo.

Una forma de educación destacable y sobre todo factible.